a critical ear 1 villain themes
( Бележка на редактора: „Критично ухо“ е нова серия, анализираща музика във видеоигри от SWE3tMadness над в блоговете на Общността. - CTZ )
Както може би си спомняте от моя анализ на Танцуващ луд , лайтмотивите са теми, използвани в саундтрак за представяне на герои, места, събития или други части на историята. Тази статия се опита да обясни как една песен може да комбинира много от тези теми, за да създаде парче от бойна музика, която е много по-емоционално предизвикателна и тематично подходяща. Голяма причина обаче тази техника за комбиниране на няколко разпознаваеми мотива в една песен работи е, че играчът е такъв вече емоционално привързан към тези песни на първо място. Ако не разпознаете мелодията или не я свързвате с нищо друго, тогава комбинираната тема като цяло губи своята значимост.
В тази статия ще се опитам да обясня как един лайтмотив придобива тази емоционална привързаност на първо място, като сравнявам и сравнявам три различни теми от характера, всички от Последна фантазия серия отново. (Какво мога да кажа? Уемацу обича многократните си музикални сигнали.) По-конкретно, ще анализирам трите символни теми, използвани за злодеите на Заключителна фантазия IV , Заключителна фантазия VI , и Последна фантазия VII и обяснете защо те са ефективни в представянето на злодея, къде може да се окаже, и как това променя начина, по който виждаме самия герой на злодея. В текста съм включил връзки към въпросните песни и вградените видеоклипове показват сцената, когато темата на злодея се появява за първи път в разказа на самата игра, за допълнителна справка.
Тъй като в тази статия са разгледани злодеите на тези игри много подробно, ще има включени видни спойлери. Продължете на свой риск!
Темата на Кефка: Заключителна фантазия VI
как да отворите jar файлове на windows
Вече написах едно парче на последната музика на шефа от тази игра, която използва тази тема за голяма част от парчето. Въпреки това, първият път, когато чуем този гнусен цирков марш НИЕ , цялостното впечатление е много по-различно от епичното мезе, което чуваме по време на финалната битка. Кефка, когато се появява за пръв път, всъщност не е нищо повече от комично облекчение и тази песен отразява това с раздразнителна, игрива мелодия, която със сигурност ще ви се забие в главата през целия ден. Той е бомбастичен, пламтящ и като цяло над върха, представящ хемката на Кефка като герой първоначално в историята. Тази тема поставя Кефка като запомнящ се злодей, но не непременно такъв, който в началото представлява значителна заплаха за партито.
Разбира се, след като приключите с играта, сега свързвате същата тема с непокаяното и радващо зло злодея, какъвто се оказва Кефка, а контрастът между тази клоунска тема и неговата реална характеристика добавя малко повече зловещ подтекст към закачливите мелодия.
Единственият проблем с тази тема е, че веднъж всъщност Кефка прави станете главен злодей в играта, никога повече не чувате темата до последната битка! Голяма част от ефективната тема на характера е повторението. Ако определена песен се възпроизвежда всеки път, когато се случи определено събитие или влиза герой, зрителят започва да свързва това събитие или герой с темата и запомня тази връзка винаги, когато песента се възпроизвежда. Това е условният отговор на Павлов, приложен основно за разказване на истории. Но в света на разрухата виждаме пълната степен на унищожение, която Кефка е нанесла на цивилизацията, но той вече няма пряко отношение към историята и неговата тема също не се появява.
Това отдалечава героя толкова далеч от главното действие на разказа, че той губи голяма част от сплашването, което имаше през първата половина на играта. Тогава, когато партията най-накрая отново се сблъска с Кефка, великолепните дела, които е извършил срещу оцелелите, всъщност вече не са свързани с него, защото темата му не присъстваше, когато той хвърли върху тях своята Светлина на Страшния съд! Вижте сами тук в 2:52 минути. Удивително е как изключването на този прост детайл променя събитието от зло действие, пряко причинено от истинско и осезаемо същество, до просто злощастна опасност от живот в света на разрухата.
„Избраните от планетата“: Последна фантазия VII
Въпреки това, което изглежда, че Square-Enix в днешно време мисли, темата на героите на Sephiroth е не 'Еднокрил ангел', това е тази песен. Тъжно е, че едва ли се използва в многобройните му външни изяви в spin-off игри като Kingdom Hearts и на Адвентски деца филм, защото тази песен винаги имаше много повече емоционално въздействие върху мен лично, отколкото „OWA“ някога. И въпреки че ми харесва Заключителна фантазия VI в тази игра според мен „Тези избрани от планетата“ са по-ефективна тема за злодей от тази на Кефка.
Една от причините, поради които Кефка и Сефирот се сравняват толкова често, е, че макар да имат сходен произход и мотиви (продукт на експеримент за създаване на свръх солдати, полудяха, опитаха се да станат бог и т.н.), техните реални личности и портрети в съответните им игри са светлинни години отделно един от друг. Където Кефка е пронизителен, груб шут, Сефирот е стоичен, резервиран и загадъчен. Отразявайки тази характеристика, „Тези избрани от планетата“ са по-атмосферно, минималистично парче, подкрепено от непрекъснато биещ се барабан и тръбни камбани, които почти напомнят за пулс. Именно това по-приглушено парче с по-очевидно зловещо настроение бележи героя като могъщ, смъртоносен и загадъчен.
Друг аспект на добрата геройна тема, която тази песен има, е тясната й връзка със събитията от сюжета. Кефка също всъщност не е плашещ до последната половина на играта си, докато Сефирот първи появата, придружена от тази тема в историята, го включва да изгори Нибелхайм на земята и след това да изчезне през пламъците. Първите впечатления означават много и когато чуете тази песен за първи път, докато главният герой облекчава спомените от родния си град да бъде напълно унищожен от човека, на когото се възхищаваше и гледаше, това впечатление остава за вас дълго време.
И там не свършва, същата асоциация непрекъснато се потвърждава през останалата част от играта. Обясних, че темата на Кефка губи много значение по време на събитията от НИЕ защото се появява толкова рядко по време на истински гнусни действия, които извършва в света на разрухата. „Избраните от планетата“ обаче се появява винаги, когато се появи влиянието на Сефирот, от споменатата по-горе сцена до смъртта на Аерис, до дори последната битка в съзнанието на Облака, след като победи формата „По-сигурен сефирот“. (което наистина прави това вярно крайна тема на шефа в края на краищата).
Накратко, това, което прави това наистина ефективен лайтмотив на злодей е, че винаги, когато го чуете да се стартира по време на играта, вие зная нещо наистина, наистина лошо е на път да се случи и че Сефирот е причината за това. Дори и да не е там лично, тази песен бележи влиянието му върху някои от най-запомнящите се събития от историята.
„Облечени в мрака“: Заключителна фантазия IV )
Въпреки бъркотията ми за предишните песни, „Clad In The Dark“, темата на Golbez, всъщност е любимата ми тема за злодей от цялата Последна фантазия франчайзинг и евентуално от всички видеоигри като цяло.
Основният проблем на темата на Кефка беше, че първоначално тя не беше свързана с основния антагонист на историята, а след това, когато той стана главен антагонист, той не беше използван изобщо до края. Проблемът с темата на Sephiroth, от друга страна, беше, че макар да беше достатъчно загадъчна и свързана с някои наистина гнусни действия, песента представлява повече негова влияние над събитията на сюжета, а не директни физически взаимодействия с партията. Присъствието му в VII го превръща в някаква метафора за зло и унищожение, а не в осезаемо същество, което взема съзнателните решения да бъдат зли и разрушителни. Героят и лайтмотивът на Кефка са осезаеми и присъстват в първата половина на историята, но се губят през втората половина. Темата на Сефирот присъства в цялата история, но действителният му характер остава до голяма степен невиждан, подобно на титулярната акула на Челюсти , Страшно е, да, но това прави причината за конфликта в повествованието абстрактна и далечна, а не пряка заплаха.
Темата на Golbez коригира това, като придружава практически всеки един повод, когато той се появи до напълно руши Ден на Сесил и съ. О, и не се шегувам за „напълно съсипване“. Тази тема първо се разиграва веднага щом Голбез стъпи в стаята с Кристали във Фабул, подиграва героите и просто излиза с промиване на мозъка на Кайн, пленница Роза и кристала под негов контрол. От този момент нататък, когато тези акорди на органа започнат да свирят, вие знаете не само, че причинява нещо лошо, но и че физически ще се появи и ще ви изпрати ритане по задника лично.
Освен това, където темата на Кефка също използва орган, това е по-малко плашещ тръстиков орган като това, което бихте чули в цирк или балпарк. Темата на Golbez вместо това използва пълен църковен орган. Този инструмент сам по себе си е свързан с толкова много злостни герои, че използването му предизвиква същата реакция от плейъра, която трябва да произведе лайтмотивът. Ние свързваме този орган със силата и възхищението и злодеите, които обичат да се показват и двамата. Самата мелодия на „Облечени в мрака“ се повтаря многократно през цялата история с различни песни и инструментариум, за да символизира влиянието му върху събитията, но пълният мащаб на неговия лайтмотив е запазен само за лични изяви. Това по-ефективно налага нашата връзка между него и характера, отколкото просто да го използваме безразборно винаги, когато се случи нещо, свързано с злодея, като „Избраните от планетата“.
Силата на тази песен дори не намалява от факта, че Голбез се отказва от своята злодей в края на играта, тъй като тази тема не се чува отново през последния акт. Темата на Унике Кефка, която липсва, въпреки статута му на главен антагонист, веднага щом Голбес се сети, „Облечен в тъмнината“ изчезва заедно с контрола на Земус над него. Защото тази тема е единствено и само обвързан с Голбес като злодей, това не се влияе от разкриването в края, когато той се оказва добър, тъй като играчът все още изключително го свързва с онези зли действия. Изключването на песента също помага на играча да приеме тази промяна на сърцето като истинска, показвайки, че се е отказал от злите си начини за добро.
Така че в заключение, голяма част от това, което прави ефективен лайтмотив на героите, е как той се връзва в основната история. Наистина е дори по-важно от това, което всъщност представлява песента е , въпреки че една добра песен, която е подходяща за действието и характера, е придружаваща, вероятно ще бъде по-запомняща се. Качеството на тази тема също влияе дълбоко върху начина, по който играчът разглежда въпросния герой и може да направи незабравим злодей запомнящ се или да превърне иначе великия злодей в посредствен. Това е още един пример за въздействието на саундтрака на играта несъзнателно върху плейъра, което е основната точка на тази серия на първо място и защо исках да започна с тази статия. (I обещание Освен това ще говоря за нещо друго Последна фантазия следващият месец!)