review ready player one
Вмъкнете тук референтната култура на нервите
Преди съм използвал шегата на подзаглавието „Вмъкни X“ и сега наистина бих искал да не съм, защото в други случаи това е просто шега, но в случая Готов плейър един , Новият филм на Стивън Спилбърг, базиран на безумно популярната едноименна книга, е толкова безумно подходящ, че изобщо не е шега. Филмът не е нищо друго освен вмъкнати културни референции, бъркане на бързи съкращения на всички ваши любими герои, които вие трябва да изродявате, виждайки един до друг на екрана.
Това не винаги е лошо нещо. Може да има известна магия да използвате културни референции, да придърпате нещо, което кара аудиторията да се свърже, защото те знаят, че получавате шега, познавате персонаж или просто показвате своя нервен кредит. Това може да бъде забавно и дори емоционално ефективно. Готов плейър един всъщност не е нищо от тези неща и страда вместо да успее поради отчаяната си нужда да покаже, че „получава“. Това е нещо като онова време (вмъкнете тук справка за културата).
каква е ползата от maven в селена
Готов плейър един
Режисьор: Стивън Спилбърг
Оценка: PG-13
Дата на издаване: 29 март 2018 г.
Книгата и филмът Готов плейър един са два много различни зверове, което вероятно беше необходимо, но филмът функционира много различно. Наслаждавах се на книгата и я разкъсах. Това е нещо като нервен, ранен роман на Дан Браун; това не е високо изкуство и виждате триковете, които го дърпат, но не можете да го приспивате. Във филмовата версия светът изпадна в трудни времена и всички са се отказали и използват VR система, наречена Oasis, за да избягат от реалността. В Оазис можете да бъдете всеки и да правите каквото и да е, така че очевидно хората искат да правят това, вместо да живеят навън в скапания реален свят.
Въведете Wade Owen Watts (Tye Sheridan), по-известен в Оазис като Parzival. Той е Гюнтер заедно с приятелите си Art3mis (Оливия Кук), Aech (Lena Waithe), Daito (Win Moriski) и Shoto (Philip Zao). Ловците са хора, които търсят великденското яйце на създателя на Оазис, скрит предмет в Оазис, който ще даде на победителя пълен контрол над самия Оазис и глупости пари. Има и зла корпорация след това великденско яйце. Вижте Джеймс Халидей, създателят на Оазис, беше уединителен глупак, който обичаше поп културата от 80-те, така че вместо да завещава компанията си на някого, той създаде тази игра в Оазис, за да я даде на точния човек, който също обича това, което той обичаше. По този начин всички културни референции.
Или така бихте си помислили. Филмът всъщност не играе с тази идея, както и книгата. Въпреки че книгата може лесно да бъде обвинена в това, че просто вмъква културни референции, тя беше закачена в героя на Халидей като причина всички тези неща да са там. Филмът никога няма достатъчно време за това и голяма част от културните препратки, които се изхвърлят, идват от неща, които изобщо не са свързани с Холидей, и варират във времеви периоди и жанрове, които не винаги изглеждат смислени. Разбрах, че филмът трябва да е свързан с тези референции, но за съжаление се чувства принуден за голяма част от него. Любовта на Халидей от 80-те години и културната ни нужда от носталгия, основали голяма част от плодотворните референции на книгата, но филмът никога не изгражда този свят по никакъв начин, а просто предполагам, че ще приемем героите, вкарани в привидно от компютър, програмиран на случаен принцип потърсете нещата в интернет.
Принудителните културни справки обаче не са единственият проблем. Филмът има някои доста сериозни структурни проблеми. Първият и най-очевиден е фактът, че създаването му се нуждае от тона на излагане, за да продължи. Спилбърг прави странния избор на предно зареждане почти от всичко, което означава, че филмът не се вдига до първата последователност на действията и героите всъщност не влизат твърде късно във филма. Това от своя страна принуждава нашите петима герои да бъдат страшно недоразвити дори за екшън филм от този тип. Романтичната връзка на Parcival и Art3mis, например, никога не се дава шанс да се разраства и, подобно на културните референции, се чувства принудена сама по себе си.
Това не означава, че всичко се чувства така. Понякога референтните и поп културните моменти работят блестящо. В тази на Stanely Kubrick има разширена последователност Сиянието това наистина трябва да се види, за да се повярва. В такива моменти филмът перфектно съчетава своята история и поп култура в нещо повече. Спилбърг изглежда почти се бори срещу сценарий, който е решен да не му помогне да накара филма да работи така, както трябва, когато това се случи. Когато е на място, филмът може да лети, но филмът никога не го позволява да излита благодарение на структурните си проблеми и зависимостта от клишето (очевидно е малко ирония, тъй като всичко за хода е еталон).
Всичко е това, което бихте очаквали от Спилбърг и по отношение на действието. Режисьорът очевидно знае как да се справи с блокбастър филмите си в този смисъл и това не е по-различно. Състезателна последователност, която стои като отвореното парче на филма, е визуално умопомрачаващо. Това е обиколна сила, изпълнена с малко (и не толкова малко) референции за филми, игри и глупаци, включително Спилбърг, който дава кимване на собствените си филми. Действието в целия филм работи, но често е затруднено от усещането, че останалата част от филма не го държи заедно много добре.
Водещите актьори са достатъчно очарователни, макар че никой от тях не се вписва във формата на колегите на книгата си. Всеки вид се чувства като холивудски актьор, който се опитва да играе глупак. Шеридан и Кук се чувстват особено без характер, тъй като и двете са добре изглеждащи холивудски звезди, а не двама несъвършени маниаци. Една от основните напъни на книгата е да приемеш себе си извън съвършенството на Оазиса, но много от това се губи с тези избори за кастинг. Не се чувства всичко толкова различно за двата персонажа вътре или извън Оазиса, и има много действия извън Оазис, докато нашата група герои се борят за реалния си живот от IOI, злата корпорация, която иска да получи контрол над платформа.
Може би съм твърде суров на летен блокбастър, но наистина исках филмът да работи. Културните референции, натъпкани навсякъде, трябваше да дадат сърцето на филма, но вместо това те се чувстват като договорни задължения. Има моменти, които работят, и точно в тези моменти създаваш усещането, че Спилбърг всъщност се изнервя с теб, че той също се интересува от нещата, които са на екрана по дълбок начин. Тези моменти обаче са твърде далеч помежду си, като останалата част от филма има чувството, че трябва да удари квота от герои от други източници, за да изпълни исканията на фандъла.
Не мога да кажа това Готов плейър един е лош филм, предвид способността на Спилбърг умело да сплита действията си заедно и моментите на истински забавни забавления, които вършат работа, но останалото просто не се държи заедно. В края на филма, когато „Изчезналите сестри“ „Няма да го вземем“ избухна от високоговорителите, докато Железният гигант се биеше с МечаГодзила по замръзналите пустини на DOOM планетата и Делориана от Завръщане в бъдещето изтъкана около краката им, всичко, за което можех да се сетя, беше фактът, че повечето от тези препратки нямат смисъл контекстуално.
Може би няма да ви пука и можете да проверите мозъка си на вратата и просто да се насладите на Spawn да се бие заедно с Freddy Kruger. За мен исках да се чувствам така, както филмът се грижи за тези неща толкова, колкото и аз, и просто не в по-голямата си част. Това очевидно може да се натъкне, тъй като „Ядосаният глупак не харесва как се използват любимите му неща“, но не е, че не са били използвани по правилния начин, а е, че не са били използвани много внимателно. Носталгията работи само ако ви пука.
как да създадете списък в java -