from console tv station 117894
Миналата седмица From the Console to the TV Station обсъдиха първите телевизионни адаптации на видеоигри. Сега прескачаме няколко години напред към две от по-запомнящите се карикатури, базирани на игри.
В Марио и Таралежът Соник карикатурите, подобно на игрите, които представляват, остават едни от най-успешните гейм програми до момента. Те също изглежда са тези, които най-добре се запазват в спомените на геймърите, което означава, че очевидно са били голяма част от живота ни. Но просто как добре, помним ли ги? Мислим ли за розов оттенък?
Тази седмица ще се съсредоточим основно върху тези телевизионни предавания, как те се сравняват с техните игрови ази и въздействието, което са оказали върху културата на геймърите. Пригответе се или за наводнение от носталгия, или за потоп от сълзи, преди да скочите – вътре се крият страхотни спомени и ужаси от миналото.
най - добрият шпионски софтуер за мобилни телефони
Супер шоуто на Super Mario Bros.! /1989/DIC
Приключенията на Super Mario Bros. 3 /1990/DIC
Светът на Супер Марио /1991/DIC
През края на 80-те и началото на 90-те години, Марио сериалът претърпя бум на популярност, подобно на този Пак Ман имаше години по-рано. От този бум се появиха три програми, които бяха различни, но много тясно свързани една с друга; всъщност мнозина, които са били млади по това време, са склонни да ги събират всички в един спомен, вярвайки, че всички са едно непрекъснато телевизионно шоу. Или се надявам, че не съм единственият, който смята, че и трите Марио карикатурите бяха предшествани от капитан Лу Албано, който мрънкаше за спагети и за коя гост звезда се беше отбила за деня.
Сериозно обаче, вашето изображение на Марио беше брилянтно, г-н Албано Да, истината е, че въпреки ярките спомени, които всеки има от Супер шоу , продължи само един сезон. Това беше много дълъг сезон, състоящ се от 65 епизода, като всеки делничен ден през втората половина на 1989 г. се показваше нов епизод. През 1990 г. сегментите на живо действие бяха премахнати и фокусът беше поставен върху карикатурите. Както подсказват имената на последните две програми, съдържанието на карикатурата се променя всяка следваща година, за да отразява следващото заглавие в Марио серия след две . И двете от тези карикатури също се излъчваха само по един сезон.
За разлика от всички преди това, вдъхновени от видеоигри, тези, базирани на Марио mythos имаше много неща, заложени в камък, от които да работи. Братята бяха водопроводчици ( Марио Брос ръководството посочва това като факт), който помогна за защитата на Mushroom Land (светът на Mushroom Kingdom беше Super Mario Bros. 3 ) от крал Купа. Първите карикатури представят врагове и от двете един и две (въпреки че Крал Купа винаги беше там на мястото на Брадавицата), а децата Купа бяха наоколо 3 нататък.
Трябваше да мислим, че това е страхотно, вместо просто, знаете ли, факта, че гледахме Марио по телевизията И все пак, някои доста глупави свободи бяха взети с някои от героите и сценариите. Идеята, че братята Марио са местни жители на Ню Йорк, беше напълно измислена за телевизионния сериал. Много епизоди на Марио 3 се проведе в реални условия като Лос Анджелис и Париж. Страната на динозаврите, изобразена в свят анимационният филм съдържа пещерни хора в допълнение към динозаврите. Princess Toadstool беше голям фен на Milli Vanilli. Списъкът със странности продължава и продължава.
Може би най-голямата промяна бяха имената на Koopa Kids. Те изведнъж приеха имена, много по-малко готини от оригиналите, привидно без причина. Широко разпространено е мнението, че новите имена са дадени, защото създателите са работили върху японската версия на Марио 3 , в който всички те бяха споменати просто като купа деца. Тези имена бяха запазени като прякори на Koopalings в следващата карикатура, за да се избегне объркване.
Запознайте се с Hip, Bully, Kootie Pie, Голяма уста, Hop, Cheatsy и Kookie, вашият поглед към Bizarro Mario World Безопасно е да се каже, че много от тези малки промени са направени, за да помогнат на героите да се харесат на онези, които не са се занимавали с видеоигри по това време, което е разбираемо. Тогава геймърите все още бяха много нишова публика. Но с всички тези малки късчета релевантни тогава пухчета, които да ви измъкнат от случващото се, днес няма много какво да харесвате в някой от тях. Все пак те служат като важна част от историята на игрите; частта, в която знаменитости и анимационни филми се обединиха, за да накарат децата да се закачат за братята, и следователно, продуктите на Nintendo.
Допълнителен материал:
– Супер шоуто на Super Mario Bros.! въведение
– Приключенията на Super Mario Bros. 3 въведение
– Светът на Супер Марио въведение
– СС! : Подредеността е важна/Птицата! Птицата!
– Марио 3 : Подъл лъжлив измамен гигантски нинджа Купас
– SMW : Gopher Bash
Приключенията на Sonic the Hedgehog /1993/DIC
Таралежът Соник /1993-1994/DiC
Sonic Underground /1999/DIC
AoStH е най-чистият от анимационните филми, по отношение на това, че има най-много общо с изходния си материал. Нямаше всеобхватна история, нямаше главни герои, които да не се появяват в игрите (и Grounder, и Scratch бяха базирани на Соник 2 лоши); просто старият Соник и Тейлз надхитриха Роботник във всеки отделен епизод и след това дадоха малък съвет чрез сегмента Sonic Says. Нищо освен добро, чисто забавление с таралеж.
междувременно, Таралежът Соник (често наричан Соник SatAM за да го разграничим по-добре от всичко останало) беше анимационен филм, базиран на Соник вселена на комиксите. Той включва по-способен и плашещ Роботник, който всъщност успя да превземе част от Мобиус. Sonic и Tails се присъединиха към Сали Acorn, Bunnie Rabbot, Rotor, Uncle Chuck и Antoine. Заедно те формират подземен отбор от бунтовници, които се борят срещу терора на Роботник. В този свят Соник се бори със страшно изглеждащи човешки дроиди, наблюдава как безпомощните животни се превръщат в роботи и се храни със силата на пръстените. Да не говорим, че любовният му интерес към Сали се пренася от комиксите и често е отпред и в центъра.
Отляво: симпатичен глупак. Вдясно: СЕРИОЗЕН БИЗНЕС Много хора са склонни да предпочитат едното пред другото, тъй като те са толкова ярко различни по тон. Винаги съм имал склонност към AoStH себе си, но мога да призная и двете като доста добри анимационни филми. Мога да се върна при тях и да ги гледам толкова внимателно, колкото бях като дете, и това говори нещо, тъй като повечето от тези програми са малко лоши в началото и не остаряват добре. Приключенията се появява в синдикация от време на време, но за съжаление, SatAM остава до голяма степен забравен от всички, освен тези, които са гледали шоуто като деца.
В съвсем различна лига беше третият Соник карикатура, Sonic Underground . По каквато и да е причина, той диво се отклони от формулите както на видеоигрите, така и на другите Соник анимационни филми. Единствената основна част от поредицата, която остава (освен самия таралеж) е Роботник; всичко останало е изхвърлено, за да се освободи място за една напълно нова история. В Под земята , Соник има брат и сестра, Маник и Соня, и всички те са деца на бившата кралица на Мобиус. Събитията, предшестващи първия епизод, показват, че Роботник сваля кралицата и я отвлича, и от този момент нататък децата таралеж се опитват да спасят майка си, докато Роботник се опитва да ги спре.
как да сравня два файла в
Нещо като смес от Джем , Sailor Moon и някакви видеоигри? О, и те също имат вълшебни музикални амулети, които се трансформират в музикални инструменти, които действат както като техните оръжия (точно така, Соник е имал пистолет много преди Shadow да бъде измислен!), така и като инструментите, които свирят в тяхната ъндърграунд група.
Защо DiC би поел нещата в тази посока, особено във време, когато всички останали Соник медиите преминаха към приключение стил, не се поддава на обяснение. Може би за създаване на по-готин, по-остър Sonic, който да се покаже пред нова публика, но Sonic Adventure опитваше едно и също нещо по едно и също време по различен начин. Изглежда, че всичко щеше да стане много объркващо. Някои хора се наслаждават Под земята , но като фен на бързите създания, мисля, че цялата предпоставка е малко глупава.
* Последният анимационен филм за Соник е анимето Соник Х , който реших да запазя и да обсъдя в по-късна част от поредицата, фокусирана върху игрови анимета и чуждестранни карикатури.
Допълнителен материал:
– Приключенията на таралежът Соник въведение
– Таралежът Соник въведение
– Sonic Underground въведение
– AoStH : Pseudo-Sonic
– Sonic SatAM : Супер Соник
– Sonic Underground : Начало
– AoStH : Всички сегменти на Sonic Says
БОНУС!
Легендата за Зелда /1989/DIC
Легендата за Зелда първоначално беше част от Супер шоуто на Super Mario Bros.! , който се появява в шоуто всеки петък. Той придоби известност през годините за това колко лошо е направено. Едва ли сериозността на видеоигрите е била пренесена в карикатурата; Линк не беше безстрашен, мълчалив герой, а нещо като неудобен, бъбрив глупак. Зелда не беше напълно безпомощна, както я изобразяваха в игрите до този момент, но беше способна да се грижи за себе си. За съжаление, компромисът за това беше, че тя беше толкова шумна като Линк и нахална. На всичкото отгоре шоуто изобщо не е остаряло добре и постоянно се подиграва, че е една от най-ниските точки на славата на поредицата (на второ място след CD-i игрите).
Все пак във всички неща има добро, без значение колко лоши са те. Мога да си представя, че карикатурата вкара в игрите много хора, които никога преди не са чували за тях. Можете да ме включите в тази група; ако не беше за Легендата за Зелда като част от Супер шоу! , който гледах религиозно, дори след като влезе в синдикация, майка ми може никога да не е била уведомена да ме хване Пробуждането на Линка и Game Boy няколко години по-късно.
Допълнителен материал:
Легендата за Зелда : Звънецът
Четенето и гледането на стари телевизионни програми, посветени на видеоигри, е далеч готино. Но знаете ли какво не е? Липсва следващата част от тази серия! Следващата седмица ще се задълбочим в няколко от по-популярните игри, които са имали щастието (или нещастието, в зависимост от това за което говорим) да бъдат адаптирани в собствената си анимационна поредица. Ще се видим тогава!